“TheSilencebeforeBach”isanapproachtomusicandthetradesandsubjectsthatsurrounditthroughBach’sworks.Alookattheprofounddramaturgicrelationshipbetweenimageandmusicwherethelatterisnotmerelyconceivedassubsidiarytotheimagebutasasubjectofthenarrationinitsownright.Thefilmspringsfromapreviouslydefinedmusicalstructure.ThesoundtrackfeedsonworksbyJ.SBachandtwoofFelixMendelssohn’ssonatastocreateanarchitecturalvaultbeneathwhichthestoryofthefilmunfolds;apromenadethroughtheXVIIIth,XIXthandXXIthcenturiesledbytheha    就凭这个片名，就已经很吸引我了。我是巴赫迷，有关巴赫的一切，我皆有兴趣。何况又是一部以今日之态度来反观巴赫的纪录片，且是由西班牙拍摄的，当然更是一睹为快了。    说是纪录片，其实与我们常见的纪录片有些距离。影片中既有现实的影像，也有史实的戏剧化处理。该片的重点并不在对于事实的叙述，而在于表现各种人群对于巴赫音乐的感受。它通过不同层次的一群西班牙人，从卡车司机、旅游者到音乐家等，说明巴赫音乐的无处不在，它存在于我们的日常生活之中。    影片的开头导演就出手不凡，一架无人弹奏的钢琴奏起了巴赫的《戈德堡变奏》。伴随着巴赫动听的旋律，钢琴在空旷的室内移动着，缓缓地，急速地，如舞蹈一般。这个过程持续了十分钟，没有一句对白，没有其他的场景，凭着乐声，就将观众吸入巴赫音乐的情境之中。影片中随时响起的巴赫的音乐，人们以各种的方式演奏着巴赫，让你觉得，哪怕看此片只是听一听巴赫的音乐，也值了。    片中有两处演奏场景，最令人难忘。一是众多的大提琴手分坐在飞驰中的地铁车厢两边，演奏巴赫的《大提琴组曲》。舒缓的琴声，与急速的铁轨撞击声，形成了鲜明的对照。另一处是在一家琴行，卡车司机先在一架钢琴上弹奏，当镜头拉开，我们看到还有无数架钢琴都在弹奏，弹的当然是巴赫，只有巴赫，才能给人那么一种感觉：无论独奏合奏，巴赫的味道永在。他的许多音乐曾被改编成各种乐器演奏，但仍不失其淳厚与优美。    《巴赫前的寂静》的时空是交叉的，看此片你会有一种穿越的感觉。真实的人物与扮演的人物交替出现，过去的场景与现在的场景交织；一会是现代的西班牙，一会是十七世纪的德国；前面的镜头是头戴着假发的巴赫弹着管风琴，后面紧跟着的可能就是现在的裸体女人在沐浴。庄严的教堂里咏唱着巴赫的《马太受难曲》，镜头转切过去就是嘈杂的菜市场里正在卖牛肉。导演这样的处理，只在说明一个事实，巴赫的音乐既充满了宗教性，也有着浓郁的世俗色彩；既庄严肃穆，也让人亲近。    这部影片的片名据说来源于丹麦诗人的一首诗，名叫《巴赫到来前世界的寂静》。话说得很大，但细想想，也没什么不对。巴赫之前的世界，除了格利高里圣咏和蒙特威尔第，还有什么呢？哦，还有巴洛克。巴洛克音乐实际上只是在孕育和迎接着巴赫的诞生。那时的世界，美好的音乐确是寥如晨星。巴赫的横空出世，确实是打开了音乐的一扇大门，世界在他的面前豁然开朗，在他之后的音乐大师与音乐作品层出不穷，灿若群星。格利高里也很好听，但毕竟太单调。听完巴洛克音乐，你会了解生活在巴赫之后的世界是多么的幸运。    与西方这句话相若，中国也有一句话，“天不生仲尼，万古长如夜”，据说是朱熹老夫子说的。呵呵，一个是无声的世界，一个是漫长的黑夜。不过，我们也设想一下，没有孔子的中国，会是什么样呢？黑如夜倒不至于，但肯定会无趣许多。“子在川上曰，逝者如斯夫！”“有朋自远方来，不亦乐乎。”在中国的古籍之中，没有了这样有智慧而充满感情的语言，那么中华的文化会显得多么的枯燥。    有些人天生就是开风气之先的，他们如一尊神，前人的成果在他们那里集大成，并影响着后世万代，如孔子，如巴赫。