佛罗伦萨与乌菲兹美术馆3D

分类：纪录片 地区：意大利年份：2017

主演：西蒙·梅雷尔斯,马可·恰蒂,阿图罗·加兰西诺,安东尼奥·纳塔利

导演：卢卡·维奥托

更新：2024-05-06 12:03

简介：《佛罗伦萨和乌菲兹美术馆》远不止是一部关于经典艺术的纪录片..《佛罗伦萨和乌菲兹美术馆》远不止是一部关于经典艺术的纪录片，而是一段以多维度、多媒体视听盛宴的方式，通过剖析当时最美最具代表性的艺术作品，深度探寻意大利文艺复兴的旅程。在世界电影史上，我们首次迎来了一部关于真正的露天美术馆——佛罗伦萨的艺术电影。3D技术为我们带来了前所未有的身临其境的视觉体验：艺术作品通过三维视觉效果得到增强，那无与伦比的美感跃然而出。影片中激励人心、情感充沛的解说来自文艺复兴时期的一位领军人物，我们的导游主持人，伟大的洛伦佐，由西蒙·米瑞尔斯饰演。在永恒的无涯之境，伴随着精心挑选的壮丽的背景音乐，洛伦佐带领我们游览“他的”佛罗伦萨——文艺复兴时期文明的摇篮。

作者 缪斯门客Gustav

首发于 全国艺术电影联盟 公众号 原文链接

“对你来说，什么是爱？闭上眼睛让思绪飞驰，是什么出现在脑际？是什么独自陪伴着你，与你一同呼吸？我会毫不犹豫的回答，佛罗伦萨。对我来说，佛罗伦萨就是一切，它就是爱本身。”

——洛伦佐•美蒂奇（豪华者） 《佛罗伦萨与乌菲兹美术馆3D》预告片 全国艺术电影放映联盟_腾讯视频

这段深情告白的对象不是某个人，而是一座城市。当我看完整部电影之后，我发现用爱比喻佛罗伦萨实在最合适不过，它与坐落于其中的乌菲兹美术馆一起，向人们诠释着一种温暖的散发着人性光辉的大爱。而这份爱的源头即是文艺复兴的艺术瑰宝。

虽然是一部纪录电影，但《佛罗伦萨与乌菲兹美术馆3D》带给观影者的震撼不亚于任何一部特效大片，有趣的是这部电影虽然运用了3D技术与4K摄像等最新科技手段，每一个镜头都是真实存在的。

据说法国小说家司汤达第一次到佛罗伦萨时，终日沉迷于文艺复兴大师们的杰作中，一波一波的审美冲击把他折腾地神魂颠倒，终于有一天到圣十字教堂参观米开朗基罗、伽利略和马基雅维利的陵墓后突然感到心脏剧烈跳动，寸步难移，每走一步都担心摔倒。

后世有位爱好文学的心理学家读到司汤达的记录深有所感，专门为这种症状造了一个心理学名词——“司汤达综合症”，以代指在艺术品密集的空间里，观赏者受强烈美感刺激，引发的病症。不知有那位观众在观看时能有这种奇妙的体验，至于我嘛，有几次汗毛竖立，脊背像过电一样，症状还算轻。

影片中加入了一个人物角色作为贯穿的线索，说起他就不得不提到佛罗伦萨这座城市辉煌的缔造者和文艺复兴众多艺术大师的赞助人——美蒂奇家族。去年一部同名历史剧赢得了不少拥趸，它讲述的就是这个家族崛起阶段的故事。

《美蒂奇家族：翡冷翠名门》奥斯卡影帝达斯汀•霍夫曼饰演乔瓦尼“少狼主”理查德•麦登饰演乔瓦尼的儿子柯西莫

《佛罗伦萨与乌菲兹美术馆3D》中主人公则是把美蒂奇家族和佛罗伦萨带入黄金时期的洛伦佐，他是柯西莫的孙子。在患有痛风的父亲早逝之后，洛伦佐年仅20岁就成为家族的领袖，并在血雨腥风的政治斗争中一直确保着家族势力不倒。

洛伦佐•德•美蒂奇（1449 – 1492）

今天，洛伦佐为世人称道的更多是他对于学者和艺术家们竭尽全力的支持。文艺复兴在洛伦佐的时代来到了盛期，我们所熟知的一众大师，如波提切利、吉兰达约、“文艺复兴三杰”中的米开朗基罗和达芬奇都得到过洛伦佐的鼎力支持。

他们也都在佛罗伦萨留下了宝贵的艺术遗产：波提切利的《春》、《维纳斯的诞生》，旧宫五百人大厅中由达芬奇和米开朗基罗参与绘制的巨幅壁画《安吉里之战》和《卡辛那之战》……

在丹·布朗小说《地狱》改编的电影《但丁密码》中《安吉里之战》隐藏着等待兰登教授破译的线索

影片的前三分之一把着眼点放在了佛罗伦萨城市自身上，而后面近一个小时的艺术盛宴都发生在一个地方，那就是乌菲兹美术馆。从名字我们可以知道美术馆所在的建筑原是美蒂奇家族的后人，与老柯西莫同名的柯西莫一世下令建造的处理政务的办公室（办公室在意大利语中称Uffizi，美术馆即得名于此。）但如果你看过这栋建筑的平面图，就会明白它本就是为艺术品而生。

现如今，U字形的回廊中辟有46个展室，展室按照艺术发展演变的脉络展示着约10万件绘画、雕塑、陶瓷作品。由于其建成时间可追溯到1581年，因此被认为是具有近代意义的艺术博物馆的最初代表。又由于其收藏品的获得不是通过军事征服，而是一个自然积累的结果，是现代文明发源的一个物质化缩影，因此这座博物馆在许多艺术爱好者的心中位列西方博物馆的头名。

乌菲兹美术馆由著名艺术家瓦萨里（1511-1574）设计建造。他被誉为 “发明了文艺复兴艺术”的人

影片中乌菲兹美术馆的馆长安东里奥•纳塔利先生特别提到他希望每一位来到美术馆的人都想要学点什么，而不是仅仅想沉浸在某种情绪之中。理解一件艺术品要像读诗一样，将其作为一个文学作品去解读，通过其中的艺术形象和内容去理解其蕴含的深层次含义。

对于一些觉得自己艺术修养不够，无法欣赏艺术的人来说，这段话或许能给他们提供一种理解艺术的方法和途径。而纪录片里对于达芬奇、米开朗基罗等大师作品的解读则是应用这种方法的最佳范例。

达芬奇的名作《圣母领报》，片中向我们解释了为何画面的主角是后面的山

十六世纪末开始，英国贵族子弟在结业后流行渡过英吉利海峡，到欧洲大陆旅行，他们会在一个地方住上个把月，慢慢欣赏，懒懒逛街。这种特殊的旅游形式即是所谓的壮游。

壮游途中，佛罗伦萨是必经的地点，当年弥尔顿、雪莱、拜伦等都曾在佛罗伦萨留下过他们的青春与激情。看完90分钟的《佛罗伦萨与乌菲兹美术馆》就像是经历了一次视觉的壮游，伴随着恢弘大气的配乐，那种无以复加的震撼和感动会从戴上3D眼镜那一刻开始，伴随始终。

本文写作参考了余泽民、朱明、顺手牵猴等作者的文章。

作者简介

缪斯门客Gustav

@缪斯门客Gustav，任职于中国国家博物馆

美术与古典音乐痴迷症患者

2017年7月7日-23日，见所未见 As Never Seen Before——意大利辉煌艺术主题影展将为北京、上海、广州、成都、武汉、西安、南京、杭州、沈阳、长春十座城市的观众献上《佛罗伦萨与乌菲兹美术馆3D》、《梵蒂冈博物馆3D》、《罗马四大圣殿》、《米兰斯卡拉歌剧院：奇迹之殿》和《达芬奇：米兰的天才》5部“实况影院”（Event Cinema）佳作。各大票务网站可购票。

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